东华大学上海国际时尚创意学院“绽放”首秀

时间:2020-01-31 来源:www.taobaojianfei.com.cn

东华大学有一群20岁的年轻设计师。他们用自己的创造力点燃自己的梦想。他们人生中的第一场演出正在进行。9月12日晚,东华大学上海国际时尚创意学院(以下简称SCF)自2014年成立以来的首次作品发布会,2016SCF时尚创意作品发布会在张爱玲的母校、东华大学的旧楼之一长宁凯德莱佛士城4号古建筑举行。会议的主题是“绽放”(Blooming),这意味着刚刚开始学习创意服装设计的学生将在专业教师的指导下绽放他们的梦想。

基于项目的课程将理论和实战结合起来。

时尚室内设计专业学生参加了本次时尚创意工作会议的舞台设计。33套服装创意设计作品源自SCF服装创意设计学生的项目化课程作业,以及与刘海粟美术馆合作的奥地利服装艺术创意工作营作品,体现了学院强调理论与实战相结合、力求融合多元文化研究、强调服装设计社会责任的项目化课程设计的学术理念。

记者发现“第一秀”作品使用大量灰色面料制作成衣。阿方索是一名2015级的外国学生,他的作品是一件灰色的超大外套,由和服的基本版本发展而来,背后以花朵为主题。对此,作为创意服装作品来源之一的SCF学院合作学院之一爱丁堡大学《多样化设计》课程讲师兼飞行学者艾米丽(Emily)解释道,“该课程使一年级学生能够专注于服装轮廓和服装结构,而不是色彩和面料等外观美,灰色面料能更好地凸显这一设计理念”。

学院每学期提供三门基于项目的课程,侧重于设计的不同方面。通过时尚品牌实战项目与国际化教师的对接,学生可以实现从理论知识到动手实践到成果报告的封闭学习循环,培养学生国际化的系统研究能力、创新能力和应对市场动态的能力。学院时尚室内设计实习合作企业布迪曼室内设计(上海)有限公司负责人等高度评价了学生的实践。他认为超临界流体(SCF)大学生不仅具有创新意识和创新思维,而且愿意从事工作,具有很强的动手生产能力。

课程实践注重多元文化研究的整合

沈志颖,2014级学生,其作品受到克里姆特绘画的启发。黑色皮衣略带颓废,略带金色,色彩丰富,表达了他对克里姆特作品的理解,带有与外在表现不相称的严肃和悲伤的内涵。关于作品的灵感来源,沈志颖说:“我们的专业涵盖广泛的学科。作品的诞生需要在构思设计之前进行文化背景调查。我在学院举办的文化研究课上看到了克里姆特的作品,激发了我的设计灵感。”

细致精致的设计和大胆夸张的设计都有特定的文化背景支持。学校还开设了视觉文化、艺术运动、流行趋势等一系列课程,贯穿学生学习的全过程。与此同时,学院的教学教师不仅来自爱丁堡大学及其自己的教师,还来自行业专家和高级企业人员。上海服装学院与20多家国际一流服装设计企业建立了实习基地。结合上海本土时尚创意产业资源,《人体建构》 《人体建构》 《景观设计》 《视觉营销橱窗设计》等合作课程将于2016年单独与彼得创意园、NCC创意工作室、刘海粟美术馆合作开设。学院致力于整合社会资源,使学生能够了解不同企业和展厅的不同主题文化,对行业有更全面的了解,从而激发他们的创作灵感SCF国际设计项目主任陈丽以这种方式解释了多元文化的融合。

强调时装设计的社会责任

东华大学上海国际时尚创意学院致力于引进国际一流的教育体系,汇聚国际一流的教师,打造国际一流的时尚创意学科,培养国际一流的时尚创意人才,从而成为吸引国际时尚创意教育人才和教师的高地。学校副校长李峻说:“在过去的一年里,我们受到了社会的广泛关注。我们获得了市教委文教一体化项目的批准、上海大学生时尚创新平台的建立、各企业的赞助和捐赠等。我们也在不断思考如何更好地为上海时尚创意产业链的发展做出贡献,让学生承担起时尚设计的社会责任。“为了进一步回馈社会,上海城市设计学院(SCF College)开放了一些课程资源给全上海的设计学生,旨在为设计学生提供一个交流和成长的平台。学院时尚室内设计《建筑速写》等课程让学生走进国际化大都市上海的街头巷尾,用自己的眼睛发现城市环境中存在的问题,享受上海30年的建筑环境,思考未来城市的可能性。

海伦娜,SCF学院学术副校长,刚刚从上海获得“木兰花纪念奖”,在同时举行的SCF学院2016届新生开学典礼上?海伦娜海文教授鼓励新生在新环境中以探索的精神追求设计师的梦想。东华大学副校长刘春红教授传达了这样一个信息:上海服装学院的每个学生都应该致力于成为未来时尚创意的领导者。在学院学习的过程是了解和理解整个时装产业链,然后用“工匠和别出心裁的精神”学习和思考。在培养创造性和创新性思维的同时,还应增强人文素质和社会责任感。

通讯员袁媛段冉